《Lydia》的美术风格采用了Henri Tervapuro独特的灰色手绘风格，这种色调的运用使得游戏画面显得格外阴郁。而Juhana Lehtiniemi的原创氛围音乐则进一步加深了游戏的氛围，让玩家在游戏中感受到Lydia内心的挣扎与痛苦。
在《Lydia》中，玩家的移动是以点击形式呈现的，游戏采用了一条单一的线性道路。虽然玩家的选择实际上有限，但这样的设计使得玩家在游戏中更容易沉浸在Lydia的内心世界。游戏中的叙事手法巧妙地结合了梦境与现实，让玩家在探索过程中不断思考Lydia的命运。
《Lydia》深刻地审视了父母子女关系。游戏中，Lydia的父母自私、冷漠、贪婪、自大、虚伪，将各种负面情绪倾泻在孩子身上。这种父母形象在孩子心中留下了深刻的创伤，同时也揭示了父母在教育子女过程中的种种问题。
游戏通过独特的画风、音乐、色彩、配音，表达了一个孩子的恐惧、迷惑、愤怒和善良。这些复杂的情绪在成年人看来可能难以理解，但《Lydia》却告诉我们，孩子其实比我们想象的要成熟得多，他们的内心世界同样丰富多彩。
《Lydia》在讲述Lydia悲惨命运的同时，也引发了我们对社会道德伦理的反思。游戏中的酗酒现象、家庭暴力等元素，都在提醒我们，社会道德伦理的重压下，人们需要关注那些在困境中挣扎的个体。
《Lydia》不仅仅是一款游戏，它更是一部具有深刻社会意义的作品。游戏通过其独特的叙事手法，让玩家在游戏中体验到了Lydia的痛苦，同时也引发了我们对原生家庭、父母子女关系以及社会道德伦理的思考。这种思考对于提高社会道德水平、关注弱势群体具有重要意义。
《Lydia》以其独特的叙事手法、美术风格和音乐，为玩家呈现了一个充满阴郁与苦痛的世界。游戏通过对原生家庭、父母子女关系以及社会道德伦理的深刻反思，引发了我们对人性的思考。这款游戏不仅具有娱乐价值，更具有深刻的社会意义，值得我们细细品味。
